墨尔本风情（十三）——七个小偶人的故事~~~~~~

太阳花开

墨尔本风情（十三）——七个小偶人的故事~~~~~~ (2011-01-04 13:34:34
     呵呵!看了标题，大家一定会纳闷儿，怎么搭错筋了？改讲童话鸟？哈哈哈！哪里呀！您仔细瞧，不是“小矮人儿”，是“小偶人儿”喂！一字之差，面目全非呀！这“小偶人儿”，就是俺在墨尔本维多利亚女皇市场上一见钟情的土著小偶人儿！那叫一个漂亮！色彩鲜艳，表情生动，姿势优美，真是让俺爱不释手，捏捏这个，摸摸那个，哪个都割舍不下！唉！咱只好横下一条心，砸锅卖铁、倾家荡产，咱也买啦！

    于是，就有了下图：

    这就是俺领回家的小偶人儿！看看，漂亮不？咦，这不是七个小偶人儿啊，这不明明白白的是八个么？嘿!您老人家怎么连十以内的数儿都不会数啦？哈！别急，听俺慢慢道来~~~~~~原本俺是要买七个来着，格林那童话里不是就有“七个小矮人儿”的故事么，俺就照着七个小偶人买，再说，“七”在咱们传统文化里也是个吉利的数字哪！

    可等到咱出手的时候，却突然看到，人家那偶人儿都是论对儿卖的！为啥？那还用说，男女搭配，都是一家子呗！啊？咱也不能拆散人家不是？俗话说，宁拆十座庙，不拆一桩亲呢！那好，咱就买八个得了。。。。。（您仔细看看，能分出男女的！）


     现在，这四对儿相亲相爱的一家人，正在俺家的书柜里快活的过日子呢！



    排排队，吃果果，嘿嘿嘿。。。。。。


    整齐划一的队列。

     高低错落。


     背影也很好看！


  
    多招人喜欢的小偶人儿！原来买的时候，还打算一对儿一对儿的带回来送人呢，结果是带回家来就舍不得出手了。幸好没有事先许配出去，那就留给自己吧，哈哈哈！


    这是一盒杯垫。（已经送人了，不过送走之前，俺先拍了照。）



   杯垫一



    杯垫二



    杯垫三



    杯垫四



     杯垫五



   全家福。




    还有这个，一个用椰果核做的沙锤。里面不知装了什么东西，一摇就发出悦耳的声音。现正挂在俺家的客厅里，没事的时候，俺就拿下来随便摇几下，活动肩肘，还听了音乐。。。。。。


    因为喜欢土著的艺术，所以搜了一些关于土著艺术的文字，喜欢的朋友共享吧！

小资料：

         澳洲土著艺术的“梦幻时代”情结


1770年，英国海军上尉詹姆斯•库克船长发现了澳洲东部。 1788年1月26日，阿瑟• 菲利普船长率领11艘舰船数百名英国犯人，在波坦尼湾登陆，这个地方就是今天的悉尼。澳洲大陆的美丽和宁静从此被打破。英国殖民者初抵澳洲大陆时，凭借先进的武器和技术，对世代生存在这片土地上的土著人进行屠杀，并将他们赶到贫瘠、蛮荒之地，在那里建立保留地，强迫他们定居。在澳洲大陆这片神奇的土地上生存了几万年的土著人从澳洲的主人沦落到社会的最底层。就此，陆克文总理曾在公开场合正式向土著道歉，澳大利亚政府也给予土著人相当好的福利。
    欧洲白人到达澳洲之前，澳洲大陆及塔斯马尼亚等岛屿共有原住民30-75万人。他们至少可分为250多个部落，有250多种不同的语言。在土著人生命的重大历程——出生、成年、结婚、死亡以及节日和庆典等许多重要场合，都要举行相应的仪式。他们通过绘画、讲故事、歌舞和演奏音乐等形式与祖先神灵交流，实现了现实世界与精神世界的和谐共存。
    一、“梦幻时代”——澳洲土著的精神纽结
    在数万年的历史中，土著人创造了丰富的文化，也形成了高度发达和复杂的宗教信仰、社会制度及法规。根据澳洲土著人的信仰，祖先神灵曾经借助神秘蟒蛇的躯体在澳洲大地蜿蜒而行，留下了纵横交错、迷宫一般的足迹。在途中，祖先神灵创造了世间万物，塑造了今天所有的山川风貌。这就是土著人所信仰的“梦幻时代”。于是，每一个土著部落都与他们的土地紧密联系在一起，每一片土地上都设有祭拜祖先的神秘圣地。

对“梦幻时代”的信仰，成为各种土著艺术的灵感的来源，歌舞、绘画反映了梦幻时代所发生的一切，长矛和篮艺制品等日常用品也充满了宗教色彩，因为土著人相信它们也都是由祖先神灵创造的。在土著人的歌舞以及故事传说中，祖先神灵经常会变身——他们有时像鱼一样游水，有时像袋鼠一样跳跃，有时如人一般歌唱，有时又摇身一变，成了岩石或树木。每个地区和族系都拥有自己的祖先神灵，但最广为人知的则是澳大利亚南部的“天空英雄”，北领地的“大地母亲”、“彩虹蛇神”以及澳大利亚西部的“海鸥英雄”。

二、土著艺术——“梦幻时代”的历史抒写
    土著人透过艺术的梦幻，跟他们的祖先交流心灵。在梦幻世界里，人们仿佛看到了关于天地创造、民族起源的神话。从梦幻中看到了人类童年时期的童话和人类成长过程中充满了的幽默、迷离、古怪的小插曲，对土著人来说，梦幻是描述丰富而又有内在联系的观念，它包括价值与精神。祖先神灵创造了世间万物和人类社会之后回归大地，化为溪流、池塘、岩层，或者成为岩壁上的轮廓和印记。这一切通过土著艺术表现出来，绘画、音乐、舞蹈得以世代相传，并且永不间断地指导和鼓舞着土著人的生活。
   （一）绘画艺术
    土著艺术中绘画的成就最为突出，他们把图案绘在岩石、树皮、圣品和地面上，也在自己的身上作画。传统绘画的图案由线条、圆圈和点组成，这些图案中通常蕴涵着故事，或者代表了某种自然现象和自然力量，或者代表着创世神灵，具有一定的宗教或精神的内涵，其含义在不同部落中有所不同。

土著岩画已被公认是世界上最 古老的传宗接代画。岩画的历史估计有4万年，它分为刀刻涂抹和直接描绘两种。土著艺术家采用白色的黏土、红色或黄色的赭石以及木炭和水混合在一起作画。在澳大利亚各地还有很多关于创世祖先形象的绘画遗迹，人们继承了这些神圣的图画，并承担了补充上色、修葺磨损，以及一次又一次更新重绘的工作。它们代表了祖先们的精神力量，每当重绘或在仪式中被触摸时，它们的神力就会释放出来，以保证季节按时更替，动植物繁衍不息，孩子顺利出世。
    树皮画的历史比岩画晚。土著人有的将桉树皮烘干压平后作画，也有的将树皮用火烤黑在上面刻制图案，他们在上面勾勒出动物的内脏，就像是X光画。这些画表现的主题经常是各种土著传说和故事。在一些仪式上，舞者们在跳舞时，手里拿着这些朴素而生动的画。很多木版画上画的是黑色的动、植物，周围点缀着一圈白色的圆点。
    岩石绘画记载了澳大利亚土著人的重大事件，为人们了解土著人提供了非常有价值的线索。

（二）音乐和舞蹈
    原始的音乐和舞蹈总是和仪式相伴而生。澳洲土著人举行的纪念仪式加上成人礼、殡葬仪式、晨星仪式和其它仪式中产生了丰富多样的歌舞艺术和人体艺术。

土著人的生活中，音乐和舞蹈无时不在，他们相信这样可以与他们的祖先在精神上保持一致。身绘彩绘，穿上特定礼仪服装的歌者和舞者扬起阵阵红土尘雾，使梦幻时代的古老传说在歌舞中延绵不绝。
    音乐最初是用来助产和为人治病、减轻痛楚，帮助死人的灵魂离开身体升入天堂。土著音乐主要伴奏乐器叫“迪吉里杜管”，是用一种挖空的树枝做成的木管乐器，约有1米多长，它发出“呜……呜”的回荡声，据说这是神灵召唤的声音。在现代的音乐中“迪吉里杜管”仍然十分流行，这种乐器只有土著男性可以触摸和吹奏。1971年阿德莱德大学建立了土著音乐研究中心，成为当代土著音乐研究重镇。年轻的土著人从他们的前辈那里学习他们的传统音乐，加以发展，融入西方现代音乐的形式。
    舞蹈只有男性才能表演，而且多是集体舞。通过舞蹈表现宗教礼仪，祈求人丁兴旺、风调雨顺，有时是纯粹娱乐性的。跳舞之前，他们一般都会用白色黏土、红色和黄色的赭石在身上涂抹各种花纹，在腰间或围一块兽皮或围一块棉布或围一条草辫裙。舞者通常模仿动物的动作，头上插上一支羽毛，围观的妇女和小孩则以鼓掌、拍股、跺脚等形式为舞者击打节拍。敲敲木被用来统一节奏，在仪式中，它们可以成双使用，也可以单独用来敲击树、迪吉里杜管或地面。在有些地区，人们也使用石头来定规节奏。

三、复兴与繁荣——“梦幻时代”的永恒魅力
    基于对“梦幻时代”的共同信仰，澳洲土著人两百多年来为捍卫自己的权利，作出了长期不懈的努力。这一努力终於取得了成果。1967年5月27日，澳大利亚人在公民投票中以压倒多数的人赞同把土著人口计算在全国人口统计之中，为使土著人成为澳大利亚社会中平等的成员迈出了第一步。

一位名叫马波的土著人在 1983年率先向法庭提出诉讼，要求政府认可他们祖祖辈辈对土地的所有权。经过长达十年的审理，澳大利亚高等法院七位法官在1993年以6:1的绝对多数，认定马波和他的部落拥有他们的土地。澳大利亚联邦政府随即通过法律，承认土著民对他们传统土地的所有权。

20世纪60年代以后，澳洲土著人的人权也有所改善，土著人口增长速度高于非土著人口增长的平均值。他们开始更乐于承认自己的土著人身份，澳洲土著人的这些努力和转变，为他们争得了物质的和精神的生存空间，也为土著艺术的复兴和发展带来了新的契机。
   在澳大利亚最新统计的2100余万人口中，土著人将近50万。艺术家和表演家在各种媒介中大量涌现，艺术再次成为了澳洲土著人日常生活的组成部分。澳洲土著文化开始跨出国门，活跃于全世界。身披 “梦幻时代”色彩的澳洲土著艺术在现代艺术的炼狱中获得了新生，并于全球化时代在世界各地赢得了非凡的赞誉。

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