FreeOZ论坛
标题: 这样的女友，谁不想要一个？ [打印本页]
作者: 周星星1832 时间: 30-10-2017 08:19
标题: 这样的女友，谁不想要一个？
说雷德利 · 斯科特在 1982 年所拍摄的《银翼杀手》，成就了科幻片历史上的一座丰碑，相信没有人会质疑。
影片将人类对未来世界的思考带进了一新的纬度，同时还将赛博朋克这一科幻艺术风格发扬光大。
之后无数的影片都引入了赛博朋克这一概念，佳作不在少数，最有名的莫过于《攻壳机动队》。尽管如此，影迷们几十年来仍一直在期待着《银翼杀手》的故事得以延续。
时隔 35 年，我们终于等来了《银翼杀手 2049》，今天就将登陆国内大银幕。
[attach]424678[/attach]虽然导演从“雷神”易手，但《银翼杀手 2049》但绝非狗尾续貂，而是辉煌的新章。此前我已经给大家介绍过影片的超高口碑和强大班底，这里就不再赘述，有兴趣的读者请戳链接：
诺兰没拍的这部科幻片，却被他拍成了神作
提示：本文为影片解读，以下内容涉及轻微剧透，若介意请在看片后阅读。为了能在想象力和深度上达到前作的高度，导演维伦纽瓦做出的最大尝试，就是在影片中加入了乔伊（安娜 · 德 · 阿玛斯饰演）这样一位漂亮小姐姐 AI 女友。
乔伊是由片中反派华莱士（杰拉德 · 莱托饰演）公司所生产的智能伴侣，只能通过投影的方式出现，照顾着男主角 K（瑞恩 · 高斯林饰演）的饮食起居。而 K 同样也是杰拉德 · 莱托生产的复制人，无可选择的成为银翼杀手，以猎杀自己被“淘汰”的同类为生。
乔伊这个智能女友，是不是听起来和前几年的《HER》中斯嘉丽 · 约翰逊声音出演的 AI 有些相似？绝不是的！《银翼杀手 2049》中的乔伊感觉更像是 300 倍的超强旗舰升级版。
首先，乔伊比汤包多一个全息投影身躯，且这个智能身躯还会根据环境的改变而改变形态，比如淋雨后也会显示出被打湿的效果，虽然也是碰触不到的虚幻。
影片中，K 获得赏金后便帮自己的乔伊升级换代，从家中的固定投影，进阶为可以随身携带的遥控投影。在我看来，乔伊更像是 K 的精神伴侣，总是明白他的所想所感。
像这样永远对你细心关怀还会吃醋的漂亮小姐姐，谁不想要一个呢？
《银翼杀手 2049》中乔伊与 K 的爱情，与老版中男主哈里森 · 福特与复制人瑞秋爱情刚好遥相呼应。瑞秋是不自知的复制人，而哈里森 · 福特则自认为是人类（他的身份在新作中有揭示，在这就不剧透了）。
两人在真正认识并直面自己的过程之中，完成了一场跨“种族”的相爱，壮烈而美好，这种爱意直到《银翼杀手 2049》中也有延续。而乔伊和 K 则是自知的，他们一个是复制人，一个不过是储存在芯片中的一串数据。
乔伊甚至无法选择是否要爱 K，程序设定要求她必须这样做。
正是这种从一开始就注定了无法有肢体接触的人设，为本片奉献了一丝丝动人的悲剧性。当我看到 K 先生抱着投影投射出来的乔伊时，乔伊好似一个立体的影子，爱一个人只能亲吻其影子这才是最大的悲哀吧？
还好导演为两种人造智能提供了一种足以载入电影史和科幻史的交媾方式，这种方式虽然唯美却使得悲剧感更加深重，有人将其戏称为三体。这场无论观赏性还是想象力都无与伦比的性爱，是《银翼杀手 2049》给我留下最深刻印象的桥段。至于究竟是一种怎样的啪啪啪新姿势，下面这个片段会让你好好体验一把！
在彰显复制人爱情与人生的悲剧性之外，AI 女友的设定还有一层更重要的意义。
那便是引出导演所要表达的宿命论 —— “在未来的世界中，人类最不可信，人工智能反而比人更单纯”。
这个是和《终结者》与《黑客帝国》等片中的“ AI 恐惧论”完全相反的预设。记得在 alphago 打败围棋选手之后，有人问开发者，如果有一天机器人比人聪明怎么办？
开发者说，这一天不会到来，因为是人创造机器人。
《黑客帝国》剧照是的，倡导“ AI 恐惧论”的人，似乎遗忘了一点，就是人这个物种也是在不断进化，他们忽略了人脑的极复杂性。
如果一天人类终究毁灭也是自我毁灭的结果。
所以，人造角色相爱，比人类更富人性，在《银翼杀手 2049》中像是导演的预言和对现实世界的巨大反讽，也是对老版精神内核的延续。
《银翼杀手 2049》 vs 《银翼杀手》《银翼杀手 2049》中的诸多人物关系，也都体现着这种超越人性的精神内核。
例如男主角在警局的人类女上司（罗宾 · 怀特饰演），维持现有的社会秩序是她的终极诉求。
比起乔伊她更像是被设定了程序的机器，体现着高度集权化社会中人类只能如螺丝钉般各司其职的悲哀，她的命运走向也很难不令人心生怜悯。
再比如自认为神的反派华莱士，对于自己的造物复制人们冷酷至极，满嘴的诗和远方实则身上几乎看不到人性残留。华莱士看似大公无私，用技术实力拯救了因为 2020 年一场大断电而面临毁灭的人类社会，实则将整个世界视为掌中玩物，所谓的救世圣人根本就是个可怖的变态。
而华莱士手下的复制人女管家露芙（西尔维娅 · 侯克斯饰演），继承了主人的变态风格，杀戮时眼角虽然会有泪水划过，行动上却狠辣凶残。露芙的内心被想要向主人证明自己是完美复制人的执念占据，在她的观念中没有对错只有忠诚，又是另一个层面的悲剧。
当然，影片最突出的，还是男主角 K 对自己“从哪里来”这一命题的探索，在他身上，《银翼杀手 2049》将自己提升到了有关生命与繁衍的更高层面。影片几乎每个人物背后都代表着一种有关人性的哲思，交织在悬念丛生、反转烧脑的剧情之中，每个人都足以独立成章。
正是有了这样值得玩味、琢磨的思考，才使得《银翼杀手 2049》与其他科幻片有着完全不同的精神风貌。丹尼斯 · 维伦纽瓦之所以在《银翼杀手 2049》后，成为了不少影迷心中继诺兰能得以封神的又一位好莱坞中青代导演，便是凭借其在类型片宏大叙事与高概念之后，增加的深刻哲思。
这也是这几年在一片唱衰好莱坞江河日下，好景不在的声音中，有力的回击。
从近些年出现的《疯狂的麦克斯 4》、《盗梦空间》、《敦刻尔克》等一大批言之有物又精彩纷呈的商业类型片来看，好莱坞制片厂也在反思近些年 A 级大制作系列片只追求感官刺激，在创作上的低幼化，粗制化。像维伦纽瓦、诺兰、《爱乐之城》导演达米安等一批拥有话语权的新生代，正在努力汲取新的观念，也保留着自我印记在大制作影片中，融入自己的风格以及价值观。
如果你看过维伦纽瓦的上一部《降临》，一定被其冷静客观的独特气质所打动。影片对于时间性和宿命的讨论方向更是科幻片中少有的，呈现出与日渐与视觉奇观为重心而失去本身自有魅力科幻电影潮流相弛。
在《银翼杀手 2049》中，维伦纽瓦则反《降临》之道而行，将未来世界的奇观化和科幻想象玩到了极致。每一个场景都是头脑风暴，每一帧都如油画版精致的展现着或恢弘或奇特的景象。
影片画面之所以能达到如此超现实的美感，有着好莱坞“无冕之王”之称的摄影师罗杰 · 狄金斯功不可没，《银翼杀手 2049》也有很大几率能帮他圆小金人梦。罗杰 · 狄金斯参与了科恩兄弟的绝大部分电影的创作，近些年又与维伦纽瓦达成了牢不可破的基友关系。其强迫症办的黄金比例构图以及对唯美光线的钟爱，使得他的作品长久以来都是壁纸爱好者的福音。
比如他与维伦纽瓦合作的《边境杀手》，将一部缉毒警匪片拍出了强烈的仪式感和神圣感。
可以说，罗杰影像风格极大的成就了科恩兄弟和维伦纽瓦的电影。罗杰 · 狄金斯在《2049》中的镜头运动设计中，保持了他一贯的影像风格，毫不炫技，平实有力。
他从不追随当下商业类型片中伪长镜头盛行的视觉美学，而是用自己克制的镜头语言，使得演员的对行动阐述完整的呈现在电影之中。同时，这种运镜方式，对演员的表演提出了更高的要求，因为摄影机不再修饰表演。
有这两位准神级人物参与，《银翼杀手 2049》从一开始就选择了和市面上大部分不入流的科幻电影不同的道路。作为科幻大片，视觉上的绝丽肯定是必不可少的，本片构建了一个在 1982 版《银翼杀手》之后三十年的城市，时间的变化也伴随着城市风格的变化。
不同于老版的美国四十年代风情美术设计，新版的更多的在美术设计上取得了一个未来感和当下现实感的平衡点，比如全息影像广告取代了 led 大屏。当镜头拉到大远景的时候，我们依旧能感受到这座未来洛杉矶的凝重肃穆，绚丽的霓虹，氤氲的蒸汽，是最重要的修饰道具，似幻似梦，夹带着硬摇滚的气质。不同于老版《银翼杀手》受制于时代只能用近景和特写来规避穿帮，《银翼杀手 2049》中我们能看到更多有关未来的细节，从这点上来说，作为观众必须感谢特效技术的突飞猛进。总而言之，无论从视觉体验、特效奇观、摄影美感这些“硬件设施”，还是人物设计、思想深度、烧脑剧情这些“软件层面”，《银翼杀手 2049》都是当今世界最顶配的科幻巨制。所以，千万、千万、千万不要错过在大银幕上感受本片的机会！这种感官刺激和精神冲击皆备的影片，才能带给你真正值得花费时间与金钱的高级享受。
另外，影片 IMAX 体验更佳，超大画幅带来的震撼感与影片很相配，且影片并非特供 3D，只要选购亮度高的影厅观感不会差。毕竟国内院线因为 3D 票价更高，所以排片必然会更多，如果一时买不到 2D 版也没什么好纠结的，我就一个建议：这么好的片子看！看！看！
银翼杀手
小盾评分
★★★★★
（满分五颗星）
作者: 周星星1832 时间: 30-10-2017 08:19
来一打。。。please
作者: stfz 时间: 30-10-2017 10:35
| 欢迎光临 FreeOZ论坛 (https://www.freeoz.org/bbs/) |
Powered by Discuz! X3.2 |
