摄影艺术的悲哀
转载自：张五常摄影究竟是不是艺术有争议。我自己搞艺术摄影，当然认为自己的作品是艺术，了不起的（一笑）。然而，不认为摄影是艺术的艺术家不少吧。不好意思说出来，他们明里暗里嗤之以鼻！
为什么摄影受到这样贬低是有趣问题。一个三流画家，作品动不动可沽数万元。不知所谓或区区在下没有能力看得懂的新潮油画，动不动数十万元。美观之极的摄影作品，动不动要免费送出去！书法作品曾经卖不起钱，要送出去，但毕竟被认为是纯真艺术，今天写得不怎么样的，名气够大，动不动也逾万元一幅了。只是摄影作品依然故我，很可怜的。
论困难程度，摄影可以很困难。这要看作者选走哪一条路。我选走的路，是拍摄时易过借火——只按一下快门，岂不易哉？但我的基础来得不易：多年的黑房工作，深入研究光的处理，多方面的艺术哲理探讨过，而中国的诗词背不出一千也有数百首。数十年学问，古今中外来去纵横，换来懂得怎样看才按一下快门，说易甚易，说难极难也。没有相近基础的摄影者怎样也看不到，于是「按」不来。问题是不懂的不那样想。他们会认为自己也看得到，只是懒得尝试罢了。
有时摄影可以发神经。完全不懂的初哥，可以胡里胡涂地按一下快门就赢得摄影沙龙比赛的一个奖牌。据说真有其事：一位不懂的弄错了，不小心重曝光，获得比赛金牌大奖，传为佳话。完全不是为表达感情的「弄错了」，获大奖，艺术安在哉？
是真问题。曾经写过，在湖南南部有一个叫资兴的地方，有一条不容易找到的小江，夏天数月每天晨早必定有雾，雾够白，而为了招徕摄影生意，地方人士安排了「上镜」的小渔艇与演员，每小时六十元一艘。沙龙沙龙，懂的不懂的差不多凡去必中！我到过那里一次。早上六时摄影者云集，热闹过瘾。一见场面，知道有可为，因为那些年轻人不是老手，站错了位置。后来自己摄得的有一帧拿了七八个奖，还有三几帧会有相近成绩。这些作品美观，但有点老土，有点俗气，看不出感情流露，而我不怀疑完全不懂摄影的也可以碰巧碰出来。我只是占了先机，拿了七八个奖，有需要可以再拿二三十个，过瘾一下，没有想过到资兴去是为了表达自己的真情实感。
艺术是要表达作者的感情的。摄影可以做到。这样看，摄影是艺术。摄影不被认为是艺术，主要是风格问题。每个人的感情不一样，艺术的表达应该自然而然地有个人的风格，但摄影要搞出个人的自然风格极端困难。山是山，水是水，拿同样的照相机，站在同样的位置，大家把快门按下去，作品一样，个人风格安在哉？
五十三年前，简庆福摄得的《水波的旋律》，精彩绝伦，获国际奖牌无数。当时另一个摄影家陈致远站在福哥旁边，照相机用的底片较小，按快门慢了两秒钟，作品输了一个马位，但风格一样，上帝也分不开来。这样，搞其它艺术的会认为摄影不是艺术了。
为了争取个人风格，数十年前摄影者整古做怪，搞什么中途曝光，色调分离，但求与众不同。今天有计算机协助「造片」，摄影作品何止整古做怪，简直光怪陆离。挣扎挣扎求风格，但你有人有，来来去去都是怪斗怪，看来「风格」不同，其实只是此怪不同彼怪也。
我早就想出自己的摄影法门，不做作的感情表达，风格独有。但我知道，随时随地有人会想出我的摄法，风格类同，这里那里差一点只有上帝才知道。这是摄影艺术的悲哀。梵高呀，救救我们吧。 正是因为门槛不高，初哥一不小心也能拿大奖，才是吸引人的地方。
但初哥能一不小心拿一次大奖，但绝不可能误打误撞拿N个大奖，毕竟摄影还是需要技术的。更精彩的片子永远是下一张。
摄影娱人，何必落入俗套，成为愚人？君以为然否？ 大多数人都会买相机去照相；
但是，很少人会去买画笔画画。
拍出令人欣赏的作品才是硬道理，不要过分追究他的背后，当然学习背后的摄影技巧还是应该的。 对
:victory: 其实作为门槛低的大众艺术挺好的，何况还是有审美档次的区别，看看婚纱摄影和真正的人像的区别就知道了
说到偶然性和运气，这一点我觉得好比踢球的前锋，如果碰到一脚关键入球成为明星那不奇怪，但是要是每场都能入这么一球，那就决不是运气了。
其实摄影和足球相比，有很多相似性，比如足球也是门槛低，高的矮的男的女的胖的瘦的都可以参与，足球也很能体现参与者的个性。。一项运动或者爱好有好的群众基础而不是贵族沙龙，并不影响真正认真参与的人的档次，只是让单单希望用参与这个爱好或运动来提高自己档次的有点失落而已。 首先得定义艺术的概念。 也有卖的很贵的照片. 还有很多人靠卖照片为生.
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